Exposición en Barna

Querid@s compañer@s del grup!!
He vuelto para comunicaros las nuevas noticias de nuestra expo que inauguraremos lo antes posible en el restaurante LA GARDUNYA así pues os voy informando de los contenidos.
Con el tema autorretrato nos hemos unido los siguientes artistas del grupo:
Esther Espí.
Víctor Luna.
Lluís Martinez.
Motxo.
Luís Moreno.
Sofía López.
Os presentaremos una o dos obras por persona en el restaurante antes citado. Si alguien más del grupo quiere presentar obra que se ponga en contacto conmigo YA para aclarar más términos.
Durante este mes os daré más datos sobre la expo, fotografías de las obras, relatos sobre la vida y psique de esas mismas obras y en resumen, todo lo que el autor nos quiere transmitir con ello... lo que nos quiere escribir, lo que no... como siempre, confíamos en vuestra sensibilidad, o brusquedad humana para entenderlo... o no.
También os daré FECHA segura de inauguración, horario, y lugar exacto del restaurante.
Espero que os animeis a visitarnos en red o fisicamente.
Muchos abrazos queridos apoyacutres!

Expo en Torremanzanas

Como sabeis seguimos buscando sitios donde exponer.

Aunque es duro porque bien sabemos que en verano no es lo mismo trabajar :) ya que lo único que apetece es refrescarse en el mar, por lo menos pensamos eso los del litoral :)

Bueno hoy muy muy muy contenta (y en parte orgullosa) de que este grupo tire pa´lante y expongamos en uno y otro sitio, y lo que es más importante, que la gente del grupo se involucre activamente....

Os presento las fotos de la última exposición, dirección y fecha donde podeis visitarla ^^

Quiero agradecer enormemente a la anfitriona todo su empeño en que el grupo se mueva, envío el correo de rigor aunque como dije, por las cosas del verano no es fácil que todo el mundo atienda al curro... pero no sólo eso, porque también me ayudó a montar en la Expo de Murcia, vamos que se lo toma muy en serio y eso me hace agradecerle que esté ahí, por ella y por el grupo.

Gracias Esthercita! ^^

Y ya os pongo las fotos, como nota os comentaré que hay una chica nueva! Rocío!, ¡bieeeen!

así que disfrutadlas y espero tener prontas noticias de todos, así como una nueva ubicación para exponer el grupo!

Montaje de la Expo!!!!

Aquí os pongo algunas fotos de cómo nos fue el montaje en la "Zona Xtra" de la Fundación Cajamurcia en el Centro Social Universitario de Espinardo, como ya os dije.

Además podreís apreciar el espacio que usamos y lo que nos divertimos con un sitio tan bueno para exponer.

Luís al comienzo del montaje.

Euri que nos trajo a una amiga desde Suecia ^^

Víctor y un poco de Emilia, corriendo por la sala donde pondríamos; fotografía, dibujos y los collages.Emilia mirando un panfleto del local aunque no se vea.

La obra de Luís. Aún sin colgar, pero ya ubicada :)

Sala en pleno montaje!!!!

Proyector grande de otra sala, donde se ponían todos los vídeos expuestos, uno tras otro, en bucle.

Contaba con puffs y sillas para poder visionarlos, y sonido 5.1

El pasillo que unía las dos salas, contaba con varias cabinas, en las que se reproducían también los vídeos.

Normalmente dos en cada cabina, y algo relacionados por tema.

Todo el grupo de Montaje del lunes.

De arriba a abajo y de izquierda a derecha: Emilia, Euri y Esther, Luís y Víctor.Yo hice la foto, evidentemente.

Al final pudo desplazarse mucha gente para el montaje, lo que me anima mucho para preparar más exposiciones. Hay ya algunas propuestas de participantes y algunos correos de solicitud de sala que cuando estén más seguros iré comentando.

En el siguiente post pondré las fotos que me pasen de la inauguración y la sala ya montada.

Saludos Artistas!!!!

Cartel de la Expo

Se hace lo q se puede chicos! cartelico humilde pero apañao!

Pa imprimirlo (Es un A3) y ponerlo en vuestro salón, to orgullosos!

1ª Exposición de cutreartistas.

HORIZONTES FRENÉTICOS.
Pues bien, compañeros y amigos, se hace saber que el grupo tendrá su primera exposición en la Sala Extra junto al CSU en Espinardo.
Las Fechas son del 6 de julio al 10 de julio.
Pronto os pondré el link de la página de la universidad para ver más datos sobre la misma.

Artistas reunidos en esta exposición y su obra principal para la misma:

Euri Bartolomé Vidal: El Bosque de Espinos. Murcia

Las fotos con las que voy a componer el vídeo tratan sobre un momento casi trágico en mi vida. Son la imagen de un tiempo en el que no había palabras y el silencio con el que tenía que lidiar día a día era casi doloroso. Se trata de imágenes tomadas en un bosque llamado de espinos del sur de Madagascar, que hay que mirar de cerca para poder entender su crueldad, que también representa de algún modo la crueldad de la sencillez y de poder comunicarme sólo con personas que no hablan mi idioma y que sin embargo exigen constantemente un cierto comportamiento que yo no conozco. Las espinas se convierten por tanto en la alambrada de una cárcel de la que no puedo salir.
La única salida es atravesar un campo de minas, un mundo incluso más aislado donde estoy completamente solo, por lo que he de quedarme, y en esa elección queda espacio para la belleza, detrás de los muros.

Víctor Luna: Película. Barna.

Es una película de fuera hacia dentro y de dentro hacia fuera.

Carmen Saez Ortega: Me robas el corazón. Murcia.

Una y otra vez, falsas promesas que desde lo antiguo nos llegan como una comedia para acabar rompiéndonos el corazón con una oleada salvaje de pétalos de rosa que se marchitan al amar. Siempre podemos dar más, podemos buscar más, podemos conocer lo que nos permitan nuestros deseos.

Sofía López Torres: Realidad Virtual. Murcia.

Respuestas mascadas contra quién aún se pregunta. Bulimia visual en los medios. Voces efímeras para pasajeros desechables. Cosas curiosas. Hasta que sólo nos queda creer la realidad tal como nos la cuentan. Siempre me he preguntado que buscamos en la televisión ¿es tan sólo un inocente entretenimiento?, pasa el tiempo y cada vez estamos más seguros de que hay más connotaciones en ese medio de que algunos nadan sobre el mismo, y otros se ahogan sin más. Me asaltan preguntas quizá frágiles, y algunas buenas intuiciones, quizá tenga que ver algo con la forma en que poco a poco nos acostumbramos a que nos contara el cuento de antes de ir a dormir, quizá necesitemos que la verdad sea sólo una mentira convincente para seguir entretenidos mientras nuestra vida y sus conflictos reales pasan, pesen.

Luis Moreno Ferrández: Vídeominuto. Aliens in my head. Elche.
Este vídeo es la sección de un todo, parte de una colección de vídeominutos que son a su vez forma de expresión minimalista por si solos. Esta sección mínima aborda el tema de los monstruos que habitan en nuestras cabezas. La parte enfermiza de nuestra conciencia que se aparece como visión atemorizadora para nosotros mismos, una conciencia que además nos obliga constantemente a hacer lo que no se espera que hagamos. Nos fuerzan estos monstruos a romper con la realidad, chantajean nuestras emociones y hacen chirriar nuestra relación con el mundo. Un rostro para nuestros terrores, una visión de la experiencia vital de la convivencia entre ellos y nosotros mismos.

Esther Espí Alcaraz: Corte y confesión. Alicante.

La búsqueda de identidad constituye un centro de preocupación e investigación actual.
El individuo, el grupo, las sociedades tradicionales o industriales aspiran a coincidir nuevamente con su propio ser. El tema de la identidad afecta a todas las sociedades y a casi todas las disciplinas.
La identidad es una necesidad básica del ser humano. Poder responder a la pregunta en tanto poder responder a la pregunta de quién soy yo? es tan necesario como el afecto o el alimentarnos. La forma más evidente de identificarnos es lo que mostramos por fuera, nuestra ropa nuestro
peinado, nuestra forma de hablar, eso se conoce como estilismo.

Ana Sanchez: Escapada visual. Murcia.

Terrenos vitales y llenos de importancia para momentos en los que necesitamos la tranquilidad de nuestros orígenes frente al bullicio de la nueva vida urbana.
Ciudades que nos saturan contra pequeñas reservas naturales que nos protegen y acunan sin pedir nada a cambio.

Domi Alemán Eugenio: Divagaciones Discursivas. Canarias.

Desprestigiados, las palabras significan maldita cosa....No, No, nos quedan reproches por decir:¿Cómo clamar contra el egoísmo si de él nos nutrimos?¿Cómo rehusar la maldad, cuando nos hemos aplicado con tesón a diluir sus fronteras?Así es.....Pero esta no soy yo.Esta no es mas que la representación de mi mundo y mis pesadilla.
Lo que ven es el reflejo de mi cuerpo, de nuestros cuerpos pesados y envejecidos como la vida de esas esculturas.Mis modelos como yo, conocen la esperanza que ofrece la sabiduría y la bondad.

MANIFIESTO Y EXPLICACIONES!!!

HORIZONTES FRENÉTICOS.
1º ¿Qué es cutrearte?
Todo lo Creativo, visceral y pasional que produzca un artista.
No se trata de intentar ser cutre, eso es un error, es totalmente contrario a este grupo.
Lo que defiendo es el arte por encima de las florituras que gobiernan actualmente en algunos sectores artísticos.
El sistema universitario clásico que defiende el arte tradicional y realista o el sistema universitario contemporáneo, que es aún peor pues se escuda en la modernidad para cargarse todo lo que consiguieron grandes personajes en los 70.
Estos centros soslayan la creatividad de dos maneras, el primero te exige unos términos muy claros para ser “artista”. El segundo, y entenderéis por qué peor, te exige innovación y perfección, pero de forma velada, te redirigen a la “no innovación”, pues como buenos hijos del primer sistema, no saben ver una obra sin sus florituras como; marcos caros para pintura, luces y sonidos de calidad para exposiciones u obras de nuevo soporte.....
¿qué pretenden? Una ejecución perfecta de lo ya hecho!!!
¡Nos dan tiempo de crear un prototipo de obra, y piden la ejecución de una obra acabada!
Los que hemos “avanzado” en ese entorno universitario, conocemos el sentimiento de culpabilidad por no poder defender una buena idea, una obra muy creativa, porque es cutre, porque es un prototipo, y lo que se nos exige, es una obra con detalles, que es lo que se puntúa, por tanto hiriente a nuestro proceso de creación, y formador otra vez, de artesanos.
Tantos de nosotros hemos ido a la universidad que nos ha dado otras herramientas y como es evidente nos debemos seguir formando, no por ello, no exponer, nos han censurado, en busca de defectos en cualquier idea.
Ser artistas sólo se puede a través de hacer mucho arte, y la gente sale muy desmotivada, muy concienciada de ser cutre, y ser cutre es un insulto hasta ahora, pues ahora es un ATAQUE, una reafirmación de nuestros valores creativos, pues hacemos lo que podemos, y podemos hacer ARTE, con obras creativas para otros Artistas, sin censuras de profesores, gobiernos, centros, críticos ni galerías.
Por primera vez para nuestra generación, nos quitamos la Censura de la Ejecución, y creamos OBRAS DE ARTE.
Pues más que nunca lo que presentamos va a querer transmitir lo que sintamos.
Ha quedado demostrado para mí, durante muchos años, que entre nosotros bien entendemos las obras de nuestros compañeros, la profundidad de sus sentimientos plasmados en obras que para un profesor eran de ejecución cutre, o arte menor, nosotros las entendíamos, porque sabíamos leerlas, por tanto, cumplían un papel bueno y NUEVO.
El arte de nuestra generación es cutre, es: TELEVISIÓN, CÓMIC, PINTURA y un largo etcétera.
Y nuestra arma es nuestra decisión y nuestra FE en la creatividad, como único soporte y forma posible de transmitir nuestras ideas.
Vuelve el hacer arte contra la burguesía, vuelve el hacer arte como objeto subversivo, como crítica, pero es más, vuelve la Vanguardia, luchar contra el ayer, exponer el mañana, y para nuestro mañana debemos pisar sobre fangos nuevos, cometer errores que no rebajaran el poder de nuestras obras.
Las galerías están siendo un nido de finolis y adinerados, si no ha nacido el museo que nos quiera, nosotros seremos el Museo, nosotros nos moveremos para exponer en cualquier ciudad y en cualquier situación, porque buscamos puertas abiertas y abrimos las nuestras, y enterramos por fin la censura de la LIMPIA EJECUCIÓN.
Ya no más ser los niños pequeños que llegan a casa a la hora sugerida, ya no sentirse ninguneado por disfrutar un arte que no es clásico, y ya no más esperar a “ser mayor” para exponer... ARTE.
2º ¿Soy cutreartista?
Tan sencillo como amar el arte por lo que te hace sentir, encontrar hermandad con la obra y sintonizar con su aura.
Estás cerrado a tus obras porque consideras que eres aún alumno pero no tienes profesor que te ayude.
Suspendes pintura (poner cualquier otra técnica en su lugar), porque no pintas bien los ejercicios sugeridos, pero siempre pintas cosas para ti, porque disfrutas y luego te maravillas solo con el resultado.
Te gusta un arte que es vendido en masa, como cine, cómic.... lo creas a menudo, pero no te han dado las fuerzas para exponer pues no se presenta como arte, pues no está en museos.... Ahora sí, tu galería la creas tú, el origen es cualquier motivación artística.
Te han llamado cutre, te han sugerido que des acabados más delicados, que perfecciones una técnica, ahí aún más claro, sí, eres un cutreartista.
Pues bien, la técnica queda a tus ordenes, se invierte la esclavitud.
Te censuras para hacer una exposición porque no te ves preparado, pero tienes muchas obras realizadas por ti, con ideas buenas pero baja calidad.... ¿quién te dijo que era poca calidad? ¿TÚ? ¿Conforme a qué parámetros? Si sientes que tu obra dice algo más allá de cómo “ES”, sirve para nuestras exposiciones, porque son para artistas, porque no juzgamos por las apariencias, que como ya sabemos es el ERROR más generalizado de nuestra sociedad, y contra el cual el ARTE se subleva.
3º ¿Qué es “Horizontes Frenéticos”?
Una cadena de exposiciones de cutreartistas, no tiene horizonte, sino que los va conociendo conforme los rompe, y es frenético porque no pararemos en la búsqueda de ser más, contarnos más en nuestras filas, y eliminar de forma frenética, a base de todas las posibles exposiciones, toda censura que quede en cualquier núcleo artístico.
4º ¿Cómo puedo participar?
Cómo visitante si quieres conocer más, pues después de las inauguraciones se harán coloquios para explicar, discutir y presentar nuestro manifiesto.
Como público común, sólo por el gusto de ver la obra, y entender el tipo de calidad que promovemos.
Como “cutreartista”, exponiendo tu obra, uniéndote al manifiesto.
Como “Anfitrión cutreartista”, expones, pero además preparas la exposición de tu ciudad.
Puedes y más bien debes unirte a los otros cutreartistas de tu ciudad para organizarlo todo, dentro de vuestras posibilidades se busca sitio para exponer con capacidad de todos los que formen el manifiesto, puede ser desde un centro social, hasta la terraza de tu casa o un lugar en la calle pidiendo permisos al Ayuntamiento (lo cual tampoco es muy difícil de conseguir).
Lo único que debes hacer en los últimos casos es mandar a mi dirección de e-mail tus datos y algún tipo de dossier en pdf. (sofialt@hotmail.es)
5º ¿En qué me beneficia?
Te sirve sobretodo para exponer durante un año en variedad de sitios, pues diferentes ciudades cuentan con artistas añadidos al movimiento, la primera exposición se organizará en Murcia, de la cual yo soy anfitriona, y me ayudan a organizar otros participantes murcianos del grupo, ya contamos con gente de otras ciudades que manda sus obras por correo, y nosotros nos encargamos de buscar las posibilidades de su obra, en caso de necesitar un soporte difícil de conseguir se pone en conocimiento del artista y se llega a un acuerdo.
Además te pone en contacto directo con los otros artistas de tu ciudad y otros del resto de España.
Viajarás y discutirás sobre arte con otros artistas, conociendo España a nivel artístico, y dándote a conocer a la vez que te vas formando una imagen sobre ti mismo como artista y valorando tus cualidades.